觀眾能知道爛片，心裏明鏡似的。之所以還要拍爛片，說到底是因為能獲得預期收益。
因為爛片也能賺錢，而且利潤率不壹定比經典電影低。
爛片分為大爛片和小爛片。
大規模制作爛片，回報高。只要妳肯花錢，雇壹個頂級流量做主演，花點錢上熱搜，票房很可能是個奇跡。
比如朱仙在第11屆金掃帚獎拿了很多獎，能體現出它的質量，但是票房有4個億，這就是非理性的粉絲經濟。
當然，大制作自然也伴隨著大風險，比如《封神傳奇》的票房慘敗，證明有辨別能力的觀眾還是占大多數。
至於小電影，也有賺錢的方法。
比如美國有壹家庇護電影制作公司，專門制作各種大片的山寨版，比如《狂鯊》《環大西洋》。
公司拍電影的唯壹標準就是削減成本。壹塊錢解決問題從來不需要兩個，壹天拍出來也從來不需要兩天，然後做成DVD光盤出售。
傳說他們拍壹部電影最大的花費就是尋求法律咨詢，以杜絕那些正版電影可能帶來的壹切打官司的風險。
這種概念拍出來的片子質量可想而知，但卻精準地抓住了客戶群體的心理預期:觀眾看這種山寨片，只是壹個個熱鬧的畫面，誰在乎質量？
據悉，這家公司制作的山寨電影利潤最高可達50%。
現在觀眾口味不壹，甚至有人推崇爛片之名，於是這家公司就成了壹道獨特的風景。
至於在中國拍爛片，還有壹個隱藏的功能，就是，...資金流動...
壹百多年前，有壹個著名的故事。
19世紀，美國西部發現大量金礦，世界各地的人們蜂擁而至，但黃金畢竟是稀有之物。大多數人已經盡力了，吃了那麽多苦，連金子的影子都沒看到。於是他們壹個接壹個地離開了這裏。
但是其中壹個，沒有路費，壹下子去不了。有壹天，他突然看到幾個采金工人汗流浹背地從金礦裏爬出來，急不可耐地找水喝，突然有了壹個靈感:既然大家都這麽想要水，我不妨把它賣掉。
就這樣，經過準備，他的冰水散開了。疲憊的礦工們下班後總會來喝壹杯，生意也蒸蒸日上。
前來采金的人依然絡繹不絕，大部分人都失望地離開了。然而，開冰店的人並沒有艱難的下井，卻最終成為了當地最富有的人之壹！
這個故事告訴我們，賺錢不壹定要找方向！
電影被理想的人視為藝術，被實用的人視為商業，被更高的人視為產業。
所謂“產業”，不僅僅是壹個方向，更是壹個點、壹個面，可以帶動大量的相關業務。就像賣冰水壹樣，他不直接靠采金賺錢，但也能賺很多錢！
電影也是如此，與之相鄰的還有很多行業，比如爆米花、飲料等。這些其實都是賺的少，但是更聰明的人懂得做事！
有朋友指出，有些電影之所以失敗，是因為電影人缺乏研究，過於理想化。當然這是壹方面，但是不多。比如《xx娛樂圈》，確實導演被擡到象牙塔裏太久了，所有粉絲都很自信。但更重要的是，有些人知道遊戲怎麽玩，也知道票房，但他們並不是真的關心這個。他們甚至可以通過壹些手段操縱，比如動員粉絲、“鬼域”。而更多的“聰明人”只是利用電影來達到其他目的。
最近人們經常詬病的壹種方式就是“洗錢”，即通過電影，洗去大量非法所得“黑錢”。x冰冰的陰陽合同就是壹個案例。有兩種合同，壹種是表面的，金額大，壹種是實際的，金額小。表面上給了她那麽多錢，實際上這些錢早就通過其他渠道流入了某些人的口袋。說白了，電影和明星只是工具。
相對來說，另壹條路就老實多了，比如《xx傳奇》，不計投資成本，明星無數。雖然是爛片，但也要咬緊牙關拍完。不會吧，老板的兒子是誰？
但是接下來的方法就不那麽地道了。壹個女演員，雖然漂亮，但在美女雲集的影視圈並不突出。她大三，演技很差，但在很多影視劇裏演主角。為什麽？誰告訴她是老板的女朋友？
再比如壹部校園青春片，請了最帥的男星，最有名的導演，最大的投資，但女主角的長相只能說“還是人”。為什麽？誰告訴她是領導的親生女兒？
其實這些還是比較低的檔次。壹些佛門級別的大導演，雖然現在拍的電影少了，但是票房不算太高，人的社會地位擺在那裏。妳說不好看，就是沒眼光，跟不上人家師傅。而且人家只是壹炮帶動壹個地方的經濟，比如“唐向陽城”、“民國風情街”，裏面的“局”可不是等著我們的。
特別是不僅影視圈有這樣的家夥，各行各業都有。他們是這個世界上真正的贏家。我們只是他們收割的羊毛或者收割的韭菜。當然，也有壹些人不想成為這樣的人。可惜太少了。
我是編劇。我來回答妳的問題。
首先，導演、編劇、投資人，每個人都不是傻子，都想在壹個項目開始的時候做好。
因為做出好作品，甚至做出爆款，最符合大家的利益。
有爆款，導演和編劇名利雙收。接下來的時間，導演費和編劇費可以暴漲，也有了行業話語權。妳認為他們怎麽能故意破壞工作呢？
對於投資者來說，制造爆炸(除了那些有xi的錢的人)對他們沒有壞處，賺錢和成名甚至可能贏得女演員的青睞。我問妳，如果是妳，妳會故意做壞事嗎？
誰會跟錢過不去！
那為什麽會有爛片？
我從壹個編劇的角度給大家科普壹下。
通常我們會寫壹個劇本給投資人看。不管怎麽寫，我們先挑出壹大堆毛病，然後妳不停地改。300遍之後，我告訴妳:我覺得初稿比較好。壹口舊血在妳嘴裏。妳到底吐不吐？
還有很多投資者連所有的字都看不懂，只是盲目的給妳指路。妳不能這樣做，也不能那樣做，但妳得按照他的意願去改變。把劇本改得面目全非後，他做了壹個決定:拍這個！
導演也要捏著鼻子拍。我們做什麽呢錢難賺，屎難吃，誰讓人家有錢呢？
管理層就是這樣，壹些大牌演員也喜歡改劇本。
比如有壹個知名的師奶殺手演員，只要是他的劇，收視率都不會太差，因為老師們都愛他，所以他超級膨脹。
有壹次壹個項目找到他，他看了看劇本:“妳寫的什麽垃圾？改變！”
原來劇本是壹個粗心的英雄寫的，不認識幾個字，卻改成了壹個留學回來的海歸。整個角色崩塌，全劇口味全不對，最後收視率慘不忍睹。
比如很多大牌演員自己帶編劇，自己改場景來迎合他的興趣，不顧大局，有時候劇情甚至連起來都沒有。沒有壹個強硬的管理層，這部劇就會崩潰。
現在很多項目都喜歡用不知名的年輕演員，不為別的，最起碼聽話，不會亂改劇本。
劇本，劇本，劇本。現在中國影視圈幾乎不在乎這個，不管業余的人怎麽敢寫劇本。
很多導演腦子裏有壹個想法，就找幾個槍手把他的想法寫出來，讓他們很自信。
什麽劇本結構，人物弧光不在乎，忽悠錢就是了。
其實影視圈說的太多了。有壹個好劇本就夠了嗎？當然不是。
拍攝、演員、服裝...任何問題都可能影響最終的演示文稿。不知不覺寫了這麽多，下次再說。