網劇有兩層意思。近年來，“網”“劇”形成了高度類型化的格局。
我不知道妳這種想法的起因是什麽，但是從目前的行業情況來看，對於網劇來說，不規範的時期已經過去了，市場和觀眾受到了足夠的教育，這既是好事，也是相對壞事。
在準備做壹部網劇之前，首先要有妳的內容，妳的團隊。
這件事是有先後順序的，團隊是以內容為基礎的。如果之前沒有內容，資金有限，是支持不了這群人的。從內容上來說，網劇的題材，公告，已經決定了它不是壹個大的投入。現在聰明的編劇都在做壹件事，就是在構造壹個相對傳統的故事的同時，必須考慮網絡，包括行為、思維、傳統架構。對於受眾來說，公告的效果和內容的呈現才是他們買賬的基礎。
我覺得拍戲是導演、剪輯、攝制組、美術組、錄音組、制作組、後期制作組、宣傳組的有機結合，演員不算。想做制作人或者推廣人，不需要懂壹點，也不需要去參加培訓班或者讀壹兩本書。
當然，我也會給妳推薦幾本書。
影片由布魯斯·卡溫解說，李·等翻譯。我想買劉源出版的這本書的繁體版。
丹尼爾·阿裏洪的電影語言語法
比較專業和詳細的，比如電影導演基礎(適合初學者)，電影導演壹個鏡頭壹個鏡頭(導演的聖經)，焦平面設計，場景調度，視覺故事等等。
讓我給妳壹個建議。可以去參加話劇團之類的，接觸壹些實際的東西，結合理論知識去思考，優化自己的邏輯體系。然後自己嘗試拍壹個，也有壹些捷徑，比如投入壹些錢，參與壹個小劇組的完整拍攝過程。
我們現在正在準備壹部網劇。如果妳在北京，妳可以聊聊。(附:說實話，我的目的是找點投資)
題外話，真的希望對觀眾的責任感，對精品的不懈追求，對價值觀的堅守，能成為所有從業者的共同情懷。