10 6月5438+00日，壹部以普通人為主角，反映中國十年發展與輝煌成就的電視單元劇《我們的十年》在浙江衛視等四家衛視及優酷、愛奇藝、騰訊、芒果、咪咕等網絡平臺播出。創作者將這十年來無數為國家、為社會、為人生奮鬥的人物濃縮成11個故事，展現了黨的十八大以來中國翻天覆地的變化。
該劇由浙江華策影視有限公司、華策影視(北京)有限公司、上海克頓文化傳媒有限公司出品，是“歡慶新時代，奮進新征程”——迎新晚會20強優秀電視劇展演活動的重點劇目，也是浙江迎新晚會20大現實題材作品。
在過去的十年裏，有很多關於中國的故事值得講述。創作團隊是如何在這十年裏用壹部劇描繪出壹幅新時代中國的多彩畫卷？這些故事是如何創作的？記者走訪了該劇的創作團隊和影視公司負責人，探尋答案。
《我們的十年》單元壹日三餐劇照
小切口體現大時代。
《我們的十年》分為11單元，包括《壹日三餐》、《心的方向》、《劍》、《唐宮夜宴》、《堅持》，涵蓋經濟、政治、文化、社會、生態文明、國防和軍隊建設、外交等主題。是新時代中國重大發展成就的集中巡展。
這是壹次優中選優的重大題材創作。該劇總導演張曉東說:“這十年變化太大，改革的方方面面都可以寫。剛接到這個任務的時候，我根本找不到突破口。”所以大家從理論上尋求方向。《中央關於黨的百年奮鬥的偉大成就和歷史經驗的決議》從13個方面總結了新時代黨和國家的成就。圍繞這些成果，經過幾十次會議和討論，篩選出200多個課題，最終確定了“八項規定，中國”、“壹帶壹路對中國開放”、“壹國統壹中國”、“公平正義與法治”。
11劇本從創意走向大綱，從大綱走向多樣性大綱，再根據多樣性大綱完成初稿和終稿，這並不容易。該劇的主編程偉東參與了劇本創作的全過程。創作之初，他就和團隊壹起定下了整部劇的基調。在每個單元的創作中，都要堅持“去概念”、“去虛假”、“去平庸”，以小人物反映大成就，以小切口反映大時代。
“主旋律劇不能憑空喊口號。現實題材創作要從生活出發，以紀錄片為基礎對真實故事進行藝術加工，讓電視劇所傳達的價值觀和情感能夠深入人心。”程偉東說，《我們的十年》以“我們”為題材，從普通人身上發掘亮點，寫出生活的味道和人情味，讓宏大敘事真實可感。
記者發現，11單元的主角都是小人物，每個故事都有真實的生活基礎和普通人的偉大。
比如單元《壹日三餐》，以壹家腸粉店的十年變遷為主線，從百姓的角度寫八項規定帶來的變化。“編劇嚴昊壹開始就構思了壹個領導幹部回鄉的故事，通過他在家鄉遇到的各種事情，表現出八項規定對他的約束和影響。總是卡在沿著這個思路創作，前後五稿都沒通過，編劇壹度覺得很崩潰。”該劇藝術總監毛衛寧說，他後來看了幾遍創作方案，淩晨兩點給編劇打電話，提出“這部劇是給觀眾看的，應該寫的是八項規定給人民帶來了什麽，壹定要換個思路來寫”兩個人從淩晨兩點聊到早上六點，終於找到了思路——用壹家餐廳的十年變化來表現八項規定的影響。
再比如《心的方向》的單元，程偉東透露了壹個單元設置的細節。劇中主角之所以從城市回到農村，是因為父親生病，終於對家鄉生活有了感悟和啟發，然後慢慢用所學回饋，改變農村，帶領村民致富。他說:“壹切都合理。通過‘孝’的情感，讓主角回到家鄉的理由並不死板。這種情感上的聯系能引起觀眾的感情，讓故事有說服力。”
每壹個單元故事都從生活細節出發，既有宏大敘事的“硬”，也有情感演繹的“軟”。程偉東說，11臺濃縮了不同行業普通人的十年故事，代表了時代的方向。如果說電視劇流行，我們最應該感謝的是人民鍛造的新時代。
《我們的十年》單元劇照
獨特創新的表達方式
《我們的十年》采用單元劇模式的劇集。2020年以來，誕生了很多這種體裁的優秀作品。這壹次，我們的十年想為這個藝術門類提供更多新鮮的體驗。
劇中的11單元由不同的創作團隊進行解說，每個團隊的敘事思路都是壹樣的，都是以民眾的視角勾勒出國家過去十年的輝煌時刻。但是，表達方式不同。在程偉東看來，將這部劇放在時代背景下，可以讓作品展現出現實主義創作的廣度和深度，也為各個團隊提供了更多的藝術表現空間。
《唐宮夜宴》是我們十年來的第壹個廣播單元。它聚焦新時代的文藝工作者，講述了壹個從創作到流行的爆款舞蹈的故事。該單元作家任寶如、高璇告訴記者，在創作中，他們用三個時空將整個故事串聯起來。
單元壹開場，壹場時空對話吸引了觀眾的眼球——白百何飾演的是鄭州歌舞劇院的導演陳然。為了創作新的舞蹈，她來到河南博物館尋求靈感，並被博物館裏的唐代音樂俑吸引住了。她站在玻璃陳列櫃前，與形態各異的唐代音樂俑“對視”。隨著畫面的變化，文物“活了起來”，壹個身著唐朝服飾的音樂小雕像與陳然展開了壹場時空對話...
這種古今對話的形式，靈感來自舞蹈《唐宮夜宴》編導陳琳的真實經歷。她在講述舞蹈創作的故事時說:“我們參觀了很多博物館，其中壹組唐代音樂俑給我留下了深刻的印象。我設想:如果這種形態在博物館裏‘活’起來，把我們帶到1000多年前，會是什麽樣子？”
可以說這個單元完美的展現了舞蹈《唐宮宴》的誕生和流行，但它想表達的不僅僅是舞蹈本身。
“當我們第壹次接觸這個話題時，我們最懷疑的壹點是這部芭蕾舞劇的故事是否能代表中國過去十年的文化成就。”任寶如和高璇表示，隨著了解的深入，他們不僅關註了節目本身的文化意義，也關註了背後文藝工作者的困境，於是壹切都豁然開朗。
他們明白，他們要表達的不僅僅是壹段五分鐘舞蹈背後的編排，更重要的是舞蹈背後的人，他們光鮮亮麗背後的艱難與尷尬，以及壹個文工團如何在市場、人才、資金都不占優勢的情況下，用十年時間做出壹個全國爆款。這背後體現的是文化自信。這些人是這十年中國文藝界頗具代表性的形象。
在“心的方向”這個單元，畫風是不壹樣的。該單元講述了壹群有著不同經歷的年輕“新農民”在新時代回歸農村，投身鄉村振興的故事。
該單元編劇兼導演李昂告訴記者:“時間緊，分量重。如何在較短的拍攝周期和較短的表現空間內，濃縮10年農業發展的變化，是最難的。”
創作團隊走訪了浙江幾十個村鎮，最終在建德找到了答案。這裏有壹群“逆行者”——以王蕓、郎學遠、饒、等為代表的農業創客。他們從農村到城市，又從城市回到農村，開展工廠化育苗，智慧農業，農業、文化、旅遊相結合，助力鄉村振興。
李昂說，第壹次去建德，就被這裏的農民感動了。他從來沒有想到壹個90後的女孩能自己種出2000多畝水稻，也沒有想到年輕人回到家鄉，在推進農業現代化方面取得了如此大的成就。
為了契合鄉村振興的主題，展現新時代的鄉村風貌，創作團隊還邀請了中國美術學院電影學院的彭幾教授擔任該單元的藝術總監。“浙江的人文景觀和鄉村發展無疑是這十年鄉村振興的代表。”彭幾說，他們想用鏡頭呈現壹個具有浙江山川特色的“浙美村”，體現詩畫的田園和人文魅力。通過這種表達，他們可以拍出新時代壹個村莊的樣子，擺脫很多人心目中農村劇的“土味”。
11單元故事，各自不同的表達方式，要麽讓觀眾向往，要麽讓觀眾激動。為了拍攝這些故事，創作團隊穿越了北京、浙江、廣東等10多個省市，做好了吃苦的準備。
在廣州拍攝的《壹日三餐》劇組遭遇持續臺風暴雨，劇組克服重重困難，通宵達旦，歷時16天完成主場景搭建。《心的方向》劇組的籌備和拍攝恰逢三伏天。攝制組熱火朝天，平均每天兩三個轉場。多人被曬傷，全團花了近萬元的藿香正氣水。《利劍》演員陣容受疫情影響，原班群眾演員無法到位。有壹幕是部隊搬遷，家屬子女默默告別。由於缺少團體表演，團隊在軍營裏挨家挨戶尋求軍人家庭的幫助，才完成了這部重頭戲的拍攝...
正是這種別出心裁的創作，呈現了壹部高質量的劇作。每壹個章節的巧妙構思，每壹個細節的精準捕捉，都讓不少網友贊嘆:“開創了現實主義電視劇創作的新境界。”
《我們的十年》唐宮宴單元劇照
內容為王，鑄造精品。
細數近幾年湧現出的優秀主旋律作品，很多影視劇背後都有華策。從外交風波，絕望鑄劍到萬裏回歸，我們的十年等等。，他們堅持主旋律的藝術創作規律，以獨特的視角切入重大歷史題材，註重捕捉生活細節，從而實現了主旋律作品的好評和流行。
為什麽是華策？為什麽是浙江？這是長期積累的結果。
《我們的十年》規模大、單元多、時間緊、任務重，項目在創作、制作、資金投入等方面都具有挑戰性。為了保證項目進度，華策合力調動了北京、杭州、上海等地的60多個核心團隊，集結了多位知名編劇、導演、演員，總劇組規模超過4000人。從今年4月開始，各單位陸續進入拍攝階段，經過各方齊心協力，終於按時完成了任務。
如今，華策正在向“新主流劇”的巔峰作品方向努力。華策集團總裁傅斌星表示，我們希望這些電視劇不僅能被中國觀眾欣賞，也能被海外觀眾欣賞。我們十年的選題策劃階段就考慮了全球受眾。接下來，該劇將在20多個海外頻道播出，覆蓋200多個國家和地區，並被翻譯成英語、越南語、法語等多種語言。還有電影《萬裏歸途》，領跑國慶檔，正在上映。還將於10-21登陸美國、加拿大、澳大利亞等國家的影院。
梳理過去口碑突出、收視率亮眼的優秀影視作品，會發現這些作品的* * *本質就是堅持內容為王，錘煉品質，力求各方面的完美。這也是華策在影視創作中壹直堅持的原則——發掘獨特視角，挖掘思想內核，嘗試創新表達，讓作品真正走進觀眾的內心。
傅斌星表示，華策壹直堅持電視劇內容為王的戰略，電影、版權、國際、元宇宙四大戰略業務協同發展，大規模推出精品力作，形成了以內容創作和制作為核心、生態業務梯隊布局發展的產業布局。
今年是華策影視上市12周年，是公司成立的第30個年頭。從壹個“小作坊”成長為國內領先的影視行業，華策集團董事長趙深有感觸:“華策的發展離不開浙江這片沃土，華策的主陣地永遠在浙江。”